Complementos en el desfile de Gucci

Un desfile muy destacado, que la casa de costura italiana ha presentado, es una colección con unos complementos de los más particulares. una colección de los más naturalista y con motivos vegetativos y florales. El desfile de Otoño/Invierno de 2017 del director creativo Alessandro Michele se caracteriza por la ambigüedad de genero al que pertenece cada look y por ser un espectáculo de detalles cada uno por si mismo. 

Las flores con tonos brillantes destacan sobre colores mas claros, creando imagenes de temática natural que es un soplo de aire fresco en una epoca de tecnologias. predominan las cabezas de animales como tigres, monos y elefates en bastones, bolsos o sombreros, los insectos, mayoritariamente en dorado, crean piezas de joyeria muy interesantes.

Alessandro Michele tiene un gran interés por los jardines italianos e ingleses de las casas de campo, las pinturas renacentistas y esculturas clásicas, lo cual explica la inspiración de esta colección con detalles tan característicos. Tomó como modelo a la excéntrica aristocracia inglesa del pasado, perfectamente podria haber sido sacado de un libro de Jane Austen, autora a la que admira. El desfile tuvo una ambientacion tambien un tanto peculiar ya que de fondo sonaba una parte de la obra "Orgullo y Prejuicio" de Jane Austen recitado por el rapero ASAP Rocky. También se conoce que el diseñador tiene especial devoción por el movimiento artístico perteneciente a las vanguardias, el Surrealismo, siendo Dalí un gran referente, no solo por sus pinturas sino por sus acciones y pensamientos.

En definitiva es una colección muy ecléctica, surrealista, rica e historiada llena de macro accesorios que aportan personalidad a los looks.

Almudena Jorge

Anna Wintour

Editora jefe de Vogue USA desde 1988.

La conocidísima película 'El diablo viste de Prada' fue inspirado en Anna debido al testimonio narrado por Laura Weisberger, una de sus asistentes; en un libro escrito por ella misma que más tarde dio el salto a la gran pantalla.

Para que la película no afectase a su imagen profesional un tanto 'desagradable' fue grabado el documental 'The September Issue' en el que la propia Anna explicaba en dicho documental el trabajo que conlleva el número más importante publicado en el año, en el mes más importante de la moda.

Para muchísima gente, colectivo en el que me incluyo, es considerada la mujer más poderosa de la industria.

Esta fue su primera portada, muy arriesgada, ya que en ella mezcla un suéter de pedrería de Lacroix con unos vaqueros Guess.

Fue considerada muy arriesgada, aunque ahora nos parezca una portada más de revista, para 1988 causó una revolución.

Se mantiene fiel a una estética marcada por cuatro elementos esenciales: un corte de pelo bob con flequillo, unas gafas de sol negras de Chanel,unas sandalias de Manolo Blahnik y unos abrigos, de corte similar, Firmados por Oscar de la Renta,Chanel, Fendi, Givenchy o Prada.

El pasado 5 de Mayo fue nombrada Dama del Imperio Británico debido a su contribución con el periodismo y a la moda.

Alicia Marinas García

LA ALTA COSTURA EN EL AIRE

RYANAIR, LA AEROLINEA QUE VISTE A SUS EMPLEADOS DE ALTA COSTURA

¿Quién dijo que la Alta Costura no era para el día a día?Esta aerolinea se ha encargado de incluirla en la rutina de sus empleados. Para ello ha elevado el código de vestimenta a un nivel totalmente desconocido hasta el momento. Y es que Hainan Airlines ha equipado a sus empleados con uniformes haute couture, que acaban de presentarse durante la semana de la Alta costura de París.

La aerolínea china ha decidido desmarcarse del resto de compañías de vuelos del mundo y marcas estilo como nadie. Para ello han colaborado con el diseñador Laurence Xu, que se encargó de presentar el nuevo uniforme de los auxiliares de vuelo de París.

 El diseño en concreto está inspirado en el cheongsam, las prendas tradicionales que lucen las mujeres chinas en actos formales y oficiales. Detalles de la cultura oriental como estampados a mano, ilustraciones de olas, garzas, rocs (pájaro de la mitología china) e incluso cuello mandarín. Para ellos también hay uniforme, con chaqueta larga de doble botonadura y delicados bordados. Todo ello mezclando la tradición china con la modernidad de las tendencias occidentales, para dejar claro que Hainan Airlines es trendy e internacional.

  El proceso completo ha durado unos dos años, resultando en un dress code de trabajo elegante y tradicional chino con los colores corporativos grises perla de la aerolínea.



































 

Realizao por: Verónica Quirós Campos

Victoria Secret Fashion Show 2017

Como cada año, resulta inevitable que el desfile encabezado por los ángeles de Victoria Secret sea comentado por todos. Este gran show tuvo lugar en Shanghái, China, lo que trajo consigo numerosas dificultades como la ausencia de numerosas modelos reconocidas dentro de la marca o de la cantante Katy Perry, a la cual denegaron el visado por razones políticas pocos días antes de que todo comenzara. 

Sin embargo, otros artistas como Harry Styles, Miguel o Jane Zhang fueron esta vez quienes dieron ritmo a este desfile tan esperado, mientras estos 55 ángeles daban vida a los 87 modelos expuestos en la pasarela.

El despliegue en cuanto al personal fue total ya que fueron 400 vestidores los que se encargaron de realizar los distintos cambios programados para las modelos. Al igual que los distintos peluqueros, maquilladores, estilistas, etc.

Entre algunas de las modelos a destacar nos encontramos con Blanca Padilla, quien es la única modelo española que ha pasado dos veces por esta pasarela. Este año consigue dos apariciones, una en Porcelain Angels y otren Goddesses.

Para finalizar, la modelo que este año ha puesto el broche de oro al desfile llevando el Fantasy Bra ha sido Lais Ribeiro, quien ha conseguido ser protagonista con esta única pieza. Aunque como cada año las modelos como Adriana Lima, Alessandra Ambrossio, Bella Hadid o Karlie Kloss causaron un gran furor sobre el escenario

Silvia Hernández Guijarro.

AGATHA RUIZ DE LA PRADA "La alta costura murió hace rato"

Agatha Ruiz de la Prada, diseñadora española de prestigió, ofreció hace algo más de tres semanas, una charla en el Centro Cultural Kirchner (de CABA) en conmemoración a los 35 años que lleva inmersa en el mundo de la moda.

 La diseñadora aseguró que la moda está atravesando actualmente, un gran momento de cambio y renovación y que, en palabras literales "no se sabe a dónde llevará".

Dicha hipótesis viene referida a que el "fast fashion" (moda rápida) ha disuelto el prêt-à-porter, como es el caso de la española ZARA o la sueca H&M. Estos ejemplos se caracterizan especialmente por la relación que mantienen con el cliente ya que son capaces de analizar y traducir lo que éstos demandan. También interviene el tiempo en diseñar y confeccionar las prendas, y en ello se llevan la medalla de oro junto con el bajo coste al cual las distribuyen. Todo ello hace que la competencia sea prácticamente inviable.

"El mundo de la moda llevaba unos 300 años sin moverse. La gente sigue cosiendo casi igual que en aquel entonces, incluso a mano. Los telares cambiaron poco y ahora estamos en medio de cambio tremendo", citó la diseñadora.

"Ahora estamos en medio de un torbellino en la moda, que está cambiando. Zara pulverizó todos los parámetros, sobre todo el prêt-à-porter porque la alta costura murió hace rato", mantiene.

Como ejemplo sencillo tendríamos la diferencia entre un traje de prêt-à-porter de una casa relevante que rondaría unos 5.000 euros aproximadamente y uno de Zara que puede costar entre 50 o 60 euros.

“Estamos en un momento de enorme cambio. Conozco gente con muchísimo dinero que compra en Zara", cita Ágatha, argumentando que el nivel económico no es exclusivamente lo que limita las ventas, sino la inteligencia y las aptitudes que posee INDITEX, por ejemplo.


Ahora, Ágatha Ruiz de la Prada está sumida esencialmente en la fundación que abrió en 2011 y cuyo mayor propósito es "cuidar el legado de la moda".

Sandra Díaz Díaz 

II Décadas marcadas por bolsos icónicos II

Una de estas joyas completamente icónicas, nunca pasan de moda ni pierden valor, es más, en numerosos casos su valor aumenta con el paso de los años.

1930

Louis Vuitton lanza su icónico, timeless, perfecto 'Speedy 30', bolso que hemos visto hasta la saciedad en cualquier tipo de ocasión y ámbito.No hace falta ser fanático de la moda para reconocer esta pieza y admirar además de su belleza el lujo que rodea a esta pieza.

Su precio ronda los 600-800 €.

1955

Chanel saca a la venta lo que para mi es el bolso más icónico y deseado de la historia.

Cocó Chanel diseño este bolso para así liberar a las mujeres de los bolsos que acostumbraban a llevar con anterioridad, ésta se inspiro en los bolsos que llevaban los soldados.

Este bolso conlleva 18 horas de trabajo con 6 personas involucradas en la creación manufactura del iconografías que aún hoy sigue estando vivo y siendo uno de los bolsos más deseados e imitados.

Su precio en 2005 era de 1.500 € y en la actualidad es de 5.000 €.

1960

Hermès lanza la elegancia hecha bolso, el modelo 'Kelly'.Aunque este bolso fue diseñado en 1937, su plena popularidad llega en la década de los 60.

Fue renombrado 20 años después de su creación debido a la pasión de Grace Kelly hacia este modelo, realizó numerosas apariciones públicas con este diseño.

Su precio ronda los 10.000 €.

1975

'Amazona' de Loewe, este bolso marca una época llena de libertades y autonomía individual.Este bolso se puede llevar en cualquier ocasión y es permitido en casi cualquier dresscode, una inversión perfecta para la mujer moderna trabajadora.

Su precio ronda los 2.000 €.

1984

Hermès saca el bolso que para mi, grita lujo, atemporalidad y sofisticación en estado puro.

Este bolso debe su nombre a Jane Birkin ya que fue la actriz la que inspiró la creación de este bolso; coincidió con el entonces diseñador de la firma al que le resultó curioso que la actriz viajase en avión cargando sus pertenencias en una cesta de paja, creó este bolso para cubrir la necesidad de la mujer independiente.

Su precio ronda los 10.000 - 30.000 €.

1995

Dior lanza el perfecto complemento 'Lady Dior'.Debe su nombre a la princesa Diana, ya que fue vista en una obra solidaria en un hospital portando este accesorio y desde ese momento causó total sensación y fue identificado con la princesa.

Su precio es de 3.200 €.

1997

Fendi lanza el bolso 'baguette' que marcará una época e influirá a numerosos diseñadores.

Este bolso aparece en numerosas ocasiones en Sexo en Nueva York.

Su precio es de 1.200 €.

2001

Balenciaga saca a la venta el bolso perfecto que irradia identidad y buen gusto.

Es un bolso muy versátil, con detalles rockeros.

Su precio ronda los 1.500 €.

Autora: Alicia Marinas García

Jeremy Scott, people´s designer

En 2015 se grabó un documental que contaba la trayectoria profesional del actual director creativo de la casa de costura Moschino, Jeremy Scott, desde sus origenes en Kansas City hasta los dias de hoy. Celebridades como Katy Perry, Jared Leto, Rita Ora, Miley Cyrus, Rihanna o Paris Hilton aparecen dadndo testimonio de la gran creatividad de los diseños de este diseñador.

Scott se dirigió a la ciudad de Nueva York, pero fue rechazado por FIT porque su trabajo mostró una "falta de creatividad y originalidad". Terminó estudiando moda en el Instituto Pratt y pronto disfrutó de un aumento de carrera meteórico que lo llevó a convertirse en el director creativo de Moschino en 2013. Fue el primer estadounidense en hacerse cargo de una importante marca italiana. como el mismo decía "no hablo italiano, pero si hablo Moschino".

El diseñador debutó con una colección inspirada en McDonalds, lo cual impactó mucho al publico y más tarde fue ridiculizada, por desgracia para la marca.

El documental también muestra como fue para el crear su primer desfile en una ciudad como Nueva York, el cual fue en un segundo piso de un edificio antiguo casi abandonado, con un pasillo tan estrecho que las modelos, tras haber tenido que subir por unas escaleras de caracol, casi no cabían por este. 

En una de las escenas de muestra a Scott visitando la casa en la que creció en Missouri, una casa totalmente derruido y con restos de juguetes y retales que pertenecieron al diseñador en su infancia.

Almudena Jorge